グループワークをしていて思うこと。
２人一組だと、
相手のテンション（やる気・緊張）や「間（ま）」に
ほとんどぴったりと寄り添いながら作業が出来る。
３人一組でも、
他の２人の気持ちを感じながら、
自分の気持ちをそこに重ねていける。
４人、
まだ、フェアに話せるかな。
５人、
多い。
声の大きい人が活躍し始める。
話したい気持ちはあるが、
言葉は飛び交い、加速していく。
高速道路に入れず、地道でウロウロ。
さて、ようやく自分が話していても、
その言葉はどこかに着地しているのだろうか、、。
後ろからクラクションの音が聞こえる。
６人～
もはや、黙っていても、場は進む。
—
この人数が多くなってきたときに、
「ファシリテーション」の技術が必要なのかな。
「ほんもの」のファシリテーターが居るとき、
たとえその場に大勢の人数が集まっていたとしても、
自分の、心の奥にある、
まだ、言葉にならない、「何か」を
この人は丁寧に扱ってくれるだろう、と安心できる。
今までの成長社会では「リーダー」がまとめれば良かった。
なんだかんだ言っても、「リーダー」の発言で場が決まっていく。
ほとんどの会社や組織はこの形だろう。
別に否定しているわけではない。
でも、成熟社会において、
ワークショップ型のリーダーが求められる時、
トップダウンでもなく、ボトムアップでもなく、
グループのメンバーがフェアに参加できる「場」を作る。
これがファシリテーターの作業の一つだろう。
♪
合唱はコミュニティアートでもあるので、
この「場」を生成する作業は必要だと、
少なくとも僕は思っている。
でも、それと同時に、
作曲家の創った音楽を、
指揮者と合唱団は再生する作業も要る。
その作業をするとき、
ファシリテーションとは相反する働きが生まれていないか。
そんなことを、
グループワークをしていて思っている。
♪
余談
今、NHKで合唱教室の番組が流れている。
Nコンで「勝つ」ためには効果的かもしれない。
でも、あの
「ユニークな指揮者」＆「一生懸命なこども」
という構図はちょっと息苦しくないか。
編集された一部しか見ていないので、
なんとも言えないが、
自分はNコンの指揮者像より、
ギャレスマローンの在り方を支持する。
・・・まあ、ギャレスも編集されたものだけど。